Concluí recentemente um curso de reciclagem na especialidade de arteterapia, estou muito satisfeito com os conhecimentos adquiridos e já comecei a aplicar algumas técnicas e exercícios na minha prática Gostaria de compartilhar uma descrição do exercício muito eficaz "Picture in frame". Eu o uso como parte de uma reunião "regular" de 60 minutos em terapia de longo prazo ou como "lição de casa" para os clientes próximos. esta abordagem. A autoria da técnica pertence ao psicoterapeuta alemão Udo Baer. O autor teve a ideia da técnica a partir do estudo da importância da moldura para uma pintura. Foi concebido para realçar a imagem, para separá-la do espaço envolvente. A moldura de uma foto é muito importante. Se a moldura for escolhida corretamente, ajuda na percepção da imagem; se a moldura for escolhida incorretamente, pode reduzir o efeito do seu impacto; Alguns artistas, entendendo a importância da moldura, criam-na eles próprios, incluindo-a na obra, utilizando materiais, formas e cores inusitadas. Na terapia, muitas vezes nos deparamos com sentimentos que assustam os clientes ou até causam pânico. Se as pessoas não vivenciam os seus sentimentos há muito tempo, não têm uma “medida” que ajude a avaliar a escala, a intensidade e o efeito desses sentimentos. Nesse caso, os sentimentos parecem tão grandes para a pessoa que ela tem medo de se perder, de se dissolver neles, de perder o controle sobre eles. A dor é tão enorme e interminável que a pessoa tem medo de “se afogar em um mar de lágrimas”. A raiva parece tão forte e ilimitada que a pessoa tem medo de perder o controle sobre ela e causar danos a si mesma ou a outra pessoa. Sentimentos que transbordam precisam de limitação, de uma “moldura” confiável. Nesses casos, a técnica “Picture in a Frame” pode ajudar. Descrição do trabalho:1. Oferecer ao cliente uma folha de papel (formato - dependendo das condições de trabalho e do pedido do cliente, na descrição da técnica - A 1, mas utilizo A 2, A 3 e até A4).2. Convide o cliente a desenhar um quadrilátero na folha, delineando assim o espaço para a representação do próprio sentimento e da moldura. 3. Instruções: o sentimento que você percebe é normal, tem direito de existir. Mas precisa de limitação, enquadramento. Nossos sentidos precisam de segurança. Desenhe seu sentimento no retângulo interno. E a moldura ao redor servirá de contrapeso e contribuirá para a segurança. Em que ordem desenhar, por onde começar cabe a você decidir. 4. Às vezes, se o cliente não sabe exatamente o que retratar no quadro, a seguinte pergunta pode ajudar - “que sentimento você acha que é oposto ao sentimento que pode capturá-lo em um quadro ao redor da imagem? . Um exemplo de trabalho com o exercício. ( A permissão para publicação foi recebida, detalhes reconhecíveis foram alterados). Irina, 39 anos."Não consigo lidar com meu ressentimento em relação ao meu ex-marido! O fogo do ódio, do ciúme, da malícia arde dentro de mim! Ele tem outra mulher! Como você pode sobreviver a isso! Parece-me que este fogo vai queimar tudo - eu, ele e nossos filhos! "Irina desenha um retângulo e começa a enchê-lo de chamas... (Figura 1)" Drew! É assim que arde o meu coração, a minha alma, a minha vida familiar!” “Você estava falando de uma moldura... Não sei que tipo de moldura poderia ser? Quadro? Este fogo é ilimitado, ilimitado! Ele pode queimar tudo ao redor!" "Irina, você gostaria disso? Para o fogo queimar tudo ao redor?" "Sim, eu gostaria muito! Tanto o ex-marido quanto sua paixão! (Silencioso, respirando pesadamente.) Claro, você não pode dizer isso... Nossos filhos amam o pai, e ele!