Do autor: Olá a todos que se interessam pela Arteterapia. Meu nome é Elena Aleksandrovna Wagenleitner. Sou psicóloga-consultora que utiliza a psicoterapia psicanalítica em meu trabalho. Recentemente, mudei para um novo emprego e preciso usar ativamente esse método específico. Com este artigo (foi escrito para um concurso), quero começar a blogar sobre a aplicação prática desta técnica específica no trabalho. Endereço do blog: Declaração de amor pela Arteterapia Com gratidão aos meus professores: Alisa Vasilievna Bezrukikh, Olga Mikhailovna Pilyavina, Anna Mergenbaevna Kudiyarova. Olá a todos os interessados ​​em Arteterapia, a todos que lerão meu ensaio. Gostaria de falar sobre meu amor por esse maravilhoso método e técnicas de trabalho com crianças, adolescentes e adultos; compartilhar com vocês os sentimentos que me acompanharam (e acompanham) ao longo de muitos anos de uso dele em meu trabalho como psicóloga prática. Arteterapia... Surgiu em minha vida quando eu estava aprendendo os meandros do aconselhamento psicológico. Então muito pouco se escreveu sobre isso... Os primeiros sinais, um Leitor de arteterapia editado por Alexander Kopytin e seu Workshop de arteterapia, pareciam muito “inteligentes”, mas despertaram ainda mais interesse, que com o advento do computador em minha vida - resultou na oportunidade de conquistar a Internet em busca dos autores apresentados nesses livros. Além disso - mais... Comecei a experimentar a arte-terapia enquanto trabalhava como tutor de russo. Meus alunos não só aprenderam russo, mas também desenharam. E eu perguntei a eles: “O que está acontecendo no desenho? Como o herói (ou objeto) está vivendo? O que ele/ela quer? O que ele/ela sente? estava desenhando “homens esquisitos, terríveis, sem orelhas”, com cortes, feridas e cicatrizes no rosto e na cabeça, com alguma coisa escorrendo pelo nariz. O menino ia ficar para o 2º ano por causa da língua russa. que em um russo rico soaria como “desgrenhado” e “desleixado”. E nos desenhos isso se manifestava de forma incomum no desenho descuidado com uma caneta que não respeitava os limites ou na imagem de um cacto, que, como sabemos, “não precisa de cuidados”. Descobriu-se nas conversas com ele que foi “retirado com fórceps”, e ao nascer “não gritou”, que de vez em quando era agredido. o rosto com um pedaço de pau ou “gelo no nariz”. E em relação às “orelhas”, aconteceu a seguinte história. O irmão mais velho, ao visitar o avô, correu para o rio e, embora não fosse longe, os parentes se assustaram. e começaram a procurar os meninos, e quando os encontraram, o avô rasgou suas orelhas como punição. Por isso, o “menino” decidiu parar de usar “eles” de vez, de tão forte o choque. Lembrei-me imediatamente das palavras de sua mãe quando descobri o motivo de seu fracasso escolar. “Você conta para ele, mas ele parece não ouvir... E ele faz o contrário.” Ao final do curso de tutoria, o menino começou a ganhar sólidos “3” em russo e “5” em biologia (só consegui explicar isso para mim mesmo com o tempo, já tendo adquirido conhecimento psicológico suficiente). E em seus desenhos apareceu um adolescente “com orelhas”, vestido com um suéter parecido com o que ele mesmo começou a usar. E a mãe dele ficava constantemente surpresa que o filho começasse a se vestir assim... Fiquei surpreso com o quão RICO o MUNDO DO DESENHO acabou sendo. E que tudo o que desenharmos, desenharemos em relação a nós mesmos, às nossas sensações, aos nossos sentimentos. experiências. Posteriormente mostrei esses desenhos (em suas dinâmicas) como exemplo de muito tempo, já ensinando Arteterapia para estudantes de psicologia. Meu conhecimento sobre os métodos e técnicas da arteterapia se acumulou graças à experiência, ou melhor, aos meus experimentos, e ao conhecimento teórico, e havia muito: conhecimento sobre arteterapia (havia cada vez mais na Internet), conhecimento de Jung psicologia analítica,drama simbólico, psicoterapia psicanalítica, técnica de M. Luscher, etc. Ao relacionar teoria e prática, “choquei” meus alunos. Um deles ficou surpreso quando perguntei que lesão ele tinha na mão e quando. Ele nem conseguia se lembrar qual mão estava machucada e por um longo tempo ficou estupefato se perguntando como eu poderia descobrir? E acabei de notar o desenho que ele esboçou rapidamente quando estava em meu escritório. Havia um rei cuja mão era diferente da outra, “desviando-se” da imagem geral da figura, como se esta tivesse encolhido. Aí encontrei a confirmação da minha pergunta: como a pessoa vai se retratar no desenho? Como se ele estivesse parado à sua frente e você estivesse olhando para ele. Mais tarde, quando comecei a trabalhar numa escola técnica, em aulas de retórica e diversas disciplinas optativas de psicologia, meus alunos desenhavam, desenhavam, desenhavam... Tive grupos de designers, de cujo trabalho eu mesmo estudei, estudei, estudei... eu correlacionaram cores, lápis, tinta...arranjo no desenho com traços de caráter, problemas pessoais, comportamento de seus alunos. O uso e a escolha da cor nos desenhos foi uma MÚSICA à parte, na qual ainda encontro cada vez mais novos “tons”. Dos exemplos marcantes da época, foram lembradas as seguintes histórias: Um aluno que desenhou uma casa com um simples lápis no topo de uma folha verticalmente não tinha casa nenhuma, e antes disso ficou surpreso com minha pergunta se ele teve problemas com moradia ou com uma casa. E a garota que pintou túmulos pretos e corações vermelhos, dois anos depois, tentou suicídio demonstrativo tendo como pano de fundo um amor não correspondido. Infelizmente, antes a mãe da menina não levou a sério a oferta de consultar um psicólogo (naquela época eu não levava para terapia os alunos que ensinava). Felizmente, tudo funcionou bem. Uma nova etapa no meu trabalho arteterapêutico foi o programa “Plasticina como forma de imagem”, que minha professora sugeriu escrever, e segundo o qual trabalhei posteriormente com estudantes de psicologia. A Internet continuou repleta de teoria e prática sobre arteterapia, mas ainda encontrei poucas respostas para minhas perguntas... e não havia nenhuma sobre plasticina. Portanto, foram novamente experimentos, experimentos, experimentos... Praticar, praticar e mais uma vez praticar junto com a teoria: Dicionários de símbolos, drama de símbolos, psicoterapia junguiana de areia O mais memorável: Betensky M. “O que você vê? de arteterapia.” Oster, J., Gould P. “Drawing in Psychotherapy.” Oaklander “Windows into the World of a Child” Mas o livro mais importante para mim foi o livro de Fers M. Greg “The Secret World of Drawing”, depois disso, os quebra-cabeças da ART THERAPY se juntaram em uma imagem completa. Atualmente praticando terapia psicanalítica, lembro com nostalgia dos momentos em que estive imerso neste poderoso método de trabalho. E então volto novamente a este mundo maravilhoso, o mundo da ARTE TERAPIA. Nos treinamentos psicológicos mostro que o caminho mais curto para o inconsciente é o mundo dos sonhos e o mundo do desenho. Que um simples lençol branco é um espaço habitacional onde uma pessoa ocupa um lugar característico do seu estado psicológico e atitude, que a escolha da cor corresponde a um determinado estado de espírito, estado mental. Que o que uma pessoa usa para desenhar: canetas hidrográficas, lápis, tintas, uma caneta, contará sobre seus traços de caráter e interesses mais rápido do que ela mesma. Que mesmo uma “figura geométrica” escolhida no desenho pode “dizer muito”. Que um desenho tem passado, presente e futuro, que dependendo do local você pode “voar nas nuvens” ou ser “muito pé no chão”, que um desenho tem “dinâmica e estática”, existe um ponto problemático e um lesão e muito mais. Que ao discutir desenhos, ocorre a consciência dos problemas e ocorre o insight. Que muita energia está contida em imagens simples... e muitas, muitas mais, dos mais ricos.