I'm not a robot

CAPTCHA

Privacy - Terms

reCAPTCHA v4
Link



















Original text

Arketypisk litteraturkritik, psykoterapi och magisk teater. Del 1. A.P. Chekhov (Hur man tar sig ur Sisyfos-scenariot) Gudarna dömde Sisyfos att lyfta en enorm sten till toppen av berget, varifrån detta block alltid rullade ner. De hade anledning att tro att det inte finns något mer fruktansvärt straff än värdelöst och hopplöst arbete. I fortsättning på temat om Kronos och Hades [1] vill jag visa hur dragningskraften till dessa arketyper fungerar både i Magiska Teatern och i Arketypisk litteraturvetenskap [2] (för övrigt kan många insikter inom arketypisk litteraturvetenskap användas som element för att utarbeta individuella interna plot i psykoterapi, i synnerhet, inklusive dessa utarbetningar som delar av metoden för kortvarig grupppsykoterapi som jag skapade 1992, individualiseringens väg och metoden för kulturstudier - Magic Theatre [3] , om det lämpliga sammanhanget uppstår). Låt oss överväga flera exempel när en klassisk handling gör det möjligt att till exempel uppleva som ett element Magic Theatre, någon slags intern konflikt, motsägelse, för att förverkliga en implicit eller förträngd del av personligheten. .. Jag kommer att ge exempel från praktiken. Dessa fall är tydliga och bekväma att överväga. Det första är ett fall av tvångsmässig svartsjuka. Det är intressant och karaktäristiskt att en person vanligtvis i sådana situationer är benägen att lyssna mycket mer villigt till svartsjukans insinuerande röst och tro på den mer än till exempel sunt förnufts och andras röst. Jag kan inte låta bli att minnas Shakespeares Othello, till vilken Iago viskade idéer om Desdemonas svek. Trots den uppenbara falskheten i Iagos beteende, upprepar Othello upprepade gånger med känslor och lyssnar på hans lögner: "Ärligaste Iago!" – Här är den färdiga scenen, där Iago, Othello och andra karaktärer är karaktärer i den svartsjukas INRE värld. En person får rollen som Iago i en sketch - en dialog mellan Iago och Othello, och själva sketchen kan vara en av delarna av Magic Theatre, som en ytterligare teknik för en djup medvetenhet om sin egen röst av svartsjuka. Ett sådant levande av rollen som Iago med en viss superuppsättning gör att man först kan bli av med den patologiska sammansmältningen med den "ärliga lilla" i sig själv, känna igen den som ett introjekt eller omvänt en projektion och inta en medveten position i förhållande till det. Konsekvensen blir en förändring av personens reaktion och beteende i ett ganska brett sammanhang av situationer. Dessutom kommer superuppgiften i det här fallet att göra det möjligt att använda uppkomsten av svartsjuka som bränsle för själens arbete Ett annat exempel: Kent från King Lear. Handlingen kan användas i ett mycket vanligt spektrum av situationer, när en person förskjuter sin egen röst av rättvisa från sitt medvetandes sfär (efter att tidigare ha förtalat det). Lear beordrade Kent, som stod upp för den oskyldigt skadade ärliga Cordelia, att omedelbart lämna landet på dödsstraff och förklarade honom som förrädare. Kent, förklädd till oigenkännlighet, hjälper Lear genom de svåraste prövningarna att gå igenom vägen till återlösning. – En utmärkt handling för integration med tidigare avvisad intuition, allvarliga misstag och omvändelse... Vem av oss drömmer inte om att äntligen bryta sig ur vardagens rutin och starta ett stort, riktigt företag? Och ibland är vi till och med nära att "börja leva", men precis som Sisyfos rullar vi tillbaka tillsammans med stenen... Men myten om Sisyfos konstaterar bara ett faktum, den ger oss inga mekanismer som gör att vi kan se HUR det händer. Här kommer senare klassiska verk till undsättning, rikare på detaljer och detaljer som inte är tillfälliga... I vår tid är denna handling mer levande än någonsin och Tjechovs pjäs "Tre systrar" är mer aktuell än någonsin. Det finns många karaktärer där och var och en betyder något viktigt, ända ner till barnskötaren eller löjtnanterna Fedotik och Rode, som dyker upp sporadiskt. Drömmar om ett nytt liv, om ett genombrott från rutinen, om en riktig stor grej förföljer många i den här pjäsen och de tre systrarna Olga, Masha och Irina, och deras bror Andrei, och baron Tuzenbach, vars allra efternamn ärpå tyska betyder det "tusen strömmar, bäckar" - tusen möjligheter, tusen missade möjligheter, tyvärr, som systrarna, som Andrei, som doktor Chebutykin, som inte ens hoppas på något längre, och Vershinin, som bara och upprepar om "de som ska leva två eller tre hundra år efter oss" - upprepar åtta gånger... Tuzenbach utbrister i början av pjäsen (fortfarande med entusiasm) - "Längtan efter arbete, herregud, vad bekant den är för mig jag har aldrig arbetat i mitt liv... Tiden har kommit, en enorm storm närmar sig oss alla, en frisk, stark storm förbereder sig som kommer att sopa bort lättja, likgiltighet, arbetsförsummelse och tristess! vårt samhälle Och om bara tjugofem år kommer varje person att arbeta i åratal nu! - tyvärr, vad jag vill att den lata hjärnan, fast i sina vanliga dominanter i vardagen, ska väcka, frisk styrka för att återuppliva kroppen - Tuzenbach - detta är en pyrande motivation, och i pjäsen - dramats mest företagsamma hjälte - mot slutet lyckas han komma nära, om inte en paj i himlen, så en mes i handen, men... tyvärr, Tuzenbach, som kunde ha återupplivat Irina, vars gunst han ändå uppnådde, dör i en duell kl. händerna på cynikern Soleny, minns man ofrivilligt strofen från Hamlet "så våra planer går under i stor skala, vilket först förebådade framgång efter långa förseningar" - motivation som inte implementeras omedelbart och inte drivs av den dominerandes lag är dömd att död. Men vem är denna Solyony, denna semi-episod, men en sådan nyckelperson i pjäsen? "Jag är konstig, men vem är inte det?" - hans ord, men Tjechov själv hänvisar oss till svaret, i Solenys korta monolog: "Men jag har karaktären av Lermontov... det är vad de säger" - ja, denna likhet kan redan vara. fattade, liksom Solyonys egen fras riktad till Irina: "Du avvisade mig, men jag borde inte ha glada rivaler, jag kommer inte att tillåta det!" Aleko”, men Aleko är en mycket stark bild från Pushkins ”Zigenare” och Rachmaninovs opera med samma namn ”Aleko”, detta är en bild av hämnd och mord av svartsjuka – bär inte Solyony inom sig från början av handling en törst efter att döda Tuzenbach, här är jämförelsen med Lermontov mycket användbar, Lermontov, avvisad även i sin ungdom, hans älskade och oförmögen att överleva detta drama till slutet av sina dagar, Lermontov med sin "Demon" - och som ligger bakom demonen? - vilken arketyp? - och bakom Lermontov själv, och därför bakom Solyony? - vem sätter tillbaka Sisyfos sten? - i Transactional Analysis finns en variant av en av de 6 grundläggande scenarioprocesserna - "Again and Again", men det finns inte ett ord om mekanismerna för denna eviga upprepning och glidning ner - trots allt, i "Three Sisters" finns det fortfarande många intressanta karaktärer och gåtor - nycklar till våra problem, inte bara, naturligtvis, i "Tre systrar", utan i hela Tjechovs dramaturgi (och andra klassiker, naturligtvis) - trots allt kan ingen teater ignorera hans pjäser. .. Låt oss lyssna på de rader som är typiska för Lermontov: "Jag ser på framtiden med rädsla, jag ser på det förflutna med längtan, och som en brottsling före avrättningen söker jag runt efter min kära själ. Kommer befrielsens budbärare att komma till avslöja för mig livets syfte, förhoppningar och passioner, att berätta vad ödet har i beredskap för mig, varför det så bittert motsäger min ungdoms förhoppningar!!!! Ligger det inte Kronos bakom dessa dikter och till och med bakom den mörkaste figuren av Lermontov-Soleny och varför är denna "eviga återkomst" och vad ska vi göra med den. Och här tvingas vi vända oss till en grundlig studie av Kronos? tolkning av denna arketyp) i artikeln "Hades och Kronos i arketypiskt arbete och psykoterapi")... han har nycklarna till Lermontovs frågor och till Tusenbachs död och till "himlen i diamanter", som Tjechovs hjältar hoppas på. för att bara se bortom tröskeln till jordelivet måste vi leta efter svaret - varför vår inre Tuzenbach dör, hur man skapar motivation, hur man återupplivar själen, hur man sluter fred med Kronos och de som fortfarande står med honom bakom den inre Lermontov och bakom många andra klassiska hjältar... Och nu återvänder tillEfter att ha börjat överväga handlingen i "Tre systrar" av Tjechov, kan vi säga att genom att leva denna handling visar vi, eller åtminstone har möjlighet att visa, mod? Med ett steg tillbaka från denna fråga kommer jag att förklara att oavsett om vi har läst klassiska verk, sagor och myter eller inte, så bär vi dessa berättelser potentiellt inom oss själva – de är arketypiska, d.v.s. var och en av dessa tomter är en väg i själens labyrint, som jag beskrev som en polyteistisk icke-strukturell rhizom[4]. Och ju mer utvecklad själen är, desto mer sannolikt är det att gå längs ett ökande antal stigar som stöter på varandra och korsar varandra här och där, för att uttömma det maximala antalet arketypiska intriger och deras variationer med ditt liv, eller till och med skapa nya vägar och nya korsningar med ditt liv - fortsätt med varje generation för att skapa världssjälen Så låt oss titta på handlingen i "Three Sisters" igen. Den här gången kommer vi att använda metoden som Jungs elev Maria Louise von France[5] tolkade sagor. Tre systrar: Irina, Masha och Olga - det här är tre huvudfunktioner (sensuell, intuitiv och sensorisk), den fjärde är en underordnad funktion (att döma av handlingen, troligen - tänkande) - det här är deras bror Andrei, som visade löfte, men som är avsedd att vara en underordnad funktion, och förblev outvecklad. Dessutom är det genom denna funktion som vi i handlingen om "Three Sisters" faller under påverkan av skuggan Anima, manifesterad i bilden av Andreis fru Natasha, Tuzenbach - motivation för utvecklingen av sensorisk funktion (Irina, som drömmer som andra funktioner - att ARBETA), men motivationen är inte önskvärd, kommer snarare från sinnet, och därför helt enkelt dömd till döden (Irina älskar inte Tuzenbach, och går med på att gifta sig med honom, bara för att inte förbli en gammal piga som hennes äldre syster Irina, och försöka börja jobba trots allt). Huvudfunktionen är sensuell, men den är inte heller involverad i arbetet, eller mer exakt, per definition av huvudfunktionen - i arbetet, utan rutinarbete, som han vill men inte kan bli av med, efter att ha fått i slutet av pjäsen endast en befordran i samma rutinarbete. Masha, som personifierar den intuitiva funktionen, utvecklas inte heller, hon har slagit sig ned så att säga i den småborgerliga värld som hennes dumma gamle make Kulygin personifierar, och bara sken av en romantisk kärlek till Vershinin, en kärlek till något overkligt, för det som, enligt Vershinin själv, inte kommer att vara här särskilt snart - två eller trehundra år efter oss, är det bara uppkomsten av denna kärlek som ger en ny doft av den bris som har flugit in under en kort tid och bara tillåter nostalgi efter vad som kunde ha varit - eteriska drömmar som man så gärna vill tro på, och som är helt orealistiska för intuitiva hjälpfunktioner, och på bottenvåningen bor en gammal vän till familjen, som en gång var hopplöst kär i avlidna mor till systrarna och Andrei, den gamla berusade läkaren Chebutykin, personifierar ouppfyllda drömmar, melankoli och en börda av minnen, från vilka stunder av spontanitet och till och med munterhet och bus ibland distraherar, i bilderna av de unga glada officerarna Fedotik och Rode, men de är tyvärr så kortlivade, så episodiska... Stabskapten Solyony, som vi redan pratat om ovan, är också episodisk, men episodisk på sitt sätt - han skymtar ständigt i bakgrunden, precis som momento more - han är i grunden inte bara en påminnelse om döden, utan den där skuggfiguren där döden (åtminstone för den långsökta motivationen - Tuzenbach) redan har mognat från början av handlingen och bara har väntat i kulisserna på slutet av det. Den hämndlystne Aleko, den deprimerade Lermontov, den avvisade älskaren väntar fortfarande på sitt skott. En liten död, illusionens, hoppets död och den oundvikliga kollisionen efter det med Kronos - detta kan vara vettigt... om vi, åtminstone kort, genom denna handling i något sammanhang av våra liv, finner modet inte att fly från Kronos, och dricka upp lektionen som är förberedd för oss. Alla klassiker lär ut: Shakespeare, Dostojevskij, Tolstoj... Tjechov undervisar inte. Han leder själen till vägskälet där vi kan möta Kronos oss där. I VARJE pjäs och i många berättelser med meraNycklarna till att möta Kronos är utspridda i pjäserna. Han utvärderar ingen. Han visar - det här är det. Han har nästan inga tydliga karaktärer som är bra eller dåliga. Det finns människor med sitt existentiella vakuum. Och vissa av dem, och därför vissa delar av vår personlighet, är inte rädda för att erkänna för sig själva att de är förlorare (vilket är vad moderna människor, zombifierade av reklam, är så rädda för). Och det här är väldigt viktiga (!!!) inre röster som tydligt kan höras i stunder av förtvivlan: Andrey ("Tre systrar") "Jag säger det bara och går. Nu... Först och främst har du något emot Natasha, min fru, och jag har märkt detta sedan själva dagen för mitt bröllop. Om du vill veta är Natasha en underbar, ärlig person, rak och ädel - det är min åsikt. Jag älskar och respekterar min fru, du förstår, jag respekterar och kräver att andra respekterar henne också. Jag upprepar, hon är en ärlig, ädel person, och alla dina missnöje, förlåt mig, är bara nycker... (Paus.) För det andra verkar du vara arg för att jag inte är professor, jag är inte inblandad i vetenskap. Men jag tjänar i zemstvo, jag är medlem i zemstvo-rådet, och jag anser att denna tjänst är lika helig och hög som service till vetenskapen. Jag är medlem i zemstvo-rådet och jag är stolt över det, om du vill veta... (Paus.) För det tredje... Jag måste också säga... Jag intecknade huset utan att fråga om din tillåtelse... Jag är skyldig till detta, ja, och ursäkta mig. Jag blev uppmanad att göra detta av skulder... trettiofemtusen... Jag spelar inte längre kort, jag slutade för länge sedan, men det viktigaste jag kan säga till mitt försvar är att ni tjejer, ni får pension , men det gjorde jag inte .. inkomster så att säga... (Paus.) De lyssnar inte. Natasha är en utmärkt, ärlig person. (Går tyst över scenen, stannar sedan.) När jag gifte mig tänkte jag att vi skulle vara lyckliga... alla skulle vara lyckliga... Men herregud... (Gråter.) Mina kära systrar, kära systrar , tro mig inte, tro mig inte...” Chebutykin (”Three Sisters”) ”Fan alla... fy fan... De tror att jag är en läkare, jag vet hur man behandlar alla möjliga sjukdomar, men jag vet absolut ingenting, jag har glömt allt jag visste, ingenting jag minns absolut ingenting. I onsdags behandlade jag en kvinna på Zasyp – hon dog, och det var mitt fel att hon dog. Ja... jag visste något för tjugofem år sedan, men nu minns jag ingenting. Ingenting... Mitt huvud är tomt, min själ är kall. Jag kanske inte är en person, men jag låtsas bara att jag har armar och ben... och ett huvud; Jag kanske inte existerar alls, men det verkar bara för mig att jag går, äter, sover. (Gråter.) Åh, om jag bara inte fanns! (slutar gråta, surt.) Djävulen vet... I förrgår var det ett samtal på klubben; de säger Shakespeare, Voltaire... Jag läste inte, jag läste inte alls, men mitt ansikte visade att jag hade läst. Och andra också, som jag. Vulgaritet! Elakhet! Och kvinnan som dödade honom i onsdags kom ihåg... och allt kom ihåg, och min själ kändes krokig, äcklig, äcklig... Jag gick och började dricka..." Treplev ("Måsen"): "Det började från den kvällen, när min pjäs misslyckades så dumt. Kvinnor förlåter inte misslyckanden. Jag brände allt till sista biten. Om du bara visste hur olycklig jag är! Din nedkylning är fruktansvärd, otrolig, som om jag vaknade och såg som om den här sjön plötsligt hade torkat eller runnit ner i marken. Du sa just att du är för enkel för att förstå mig. Åh, vad finns det att förstå?! Jag gillade inte pjäsen, du föraktar min inspiration, du anser mig redan vara vanlig, obetydlig, som många... (Stampar med foten) Så väl jag förstår, hur jag förstår! De föll alla in i en ny evig återkomst, bakom vilken står Kronos. Andra röster förvirrar oss i dessa ögonblick och vi rullar tillbaka till där vi var. Och effekten av att lämna Sisyfos-scenariot kommer om du avslöjar Andrei, Kostya Treplev, Ivanov, Chebutykin inom dig själv, hör dem och accepterar dem, låter denna sanning (även om den var kontextuell) ta plats - och här kommer utgången till en labyrintens nya väg Ibland dör något något gammalt och föråldrat, som ett kärt barndomsminne - det här är granar i finalen av Körsbärsträdgården. Och ett starkare ego föds, kanske är Ermolai Lopakhin ett exempel på ett starkt ego. Han har seriösa planer. Han hittar en lösning - att skära ner den primitiva trädgården, att göra dachas. Så, efter att ha fått styrka, gav vi oss avromantik mot upptagna affärer etc. Detta är inte slutet på individuationen. Detta är hennes vändpunkt Lopakhins monolog: "Jag köpte den!" Vänta, mina herrar, gör mig en tjänst, mitt huvud är grumligt, jag kan inte tala... (Skrattar.) Vi kom till auktionen, Deriganov var redan där. Leonid Andreich hade bara femton tusen, och Deriganov gav omedelbart trettio tusen ovanpå skulden. Jag ser att det är så, jag tacklade honom och gav honom fyrtio. Han är fyrtiofem. Jag är femtiofem. Det betyder att han lägger till fem, jag lägger till tio... Nåväl, det är över. Jag betalade nittio utöver min skuld som lämnades till mig. Körsbärsträdgården är nu min! Min! (Skrattar.) Min Gud, min Gud, min körsbärsträdgård! Berätta för mig att jag är full, ur mitt sinne, att jag inbillar mig allt det här... (Stampar med fötterna.) Skratta inte åt mig! Om bara min far och farfar skulle resa sig från sina gravar och se på hela händelsen, som deras Ermolai, den misshandlade, analfabeten Ermolai, som sprang barfota på vintern, hur denne samme Ermolai köpte en egendom, den vackraste av vilken det finns är ingenting i världen. Jag köpte en egendom där min farfar och far var slavar, där de inte ens fick komma in i köket. Jag drömmer, jag inbillar mig bara det här, det är bara att verka... Det här är ett fantasifoster, täckt av det okändas mörker... (Höjer nycklarna och ler kärleksfullt.) Hon kastade nycklarna, vill visa att hon inte längre är älskarinna här... (Ringer nycklar.) Tja, det spelar ingen roll. Hej musiker, spela, jag vill lyssna på er! Kom och se hur Ermolai Lopakhin tar en yxa till körsbärsträdgården och hur träden faller till marken! Vi kommer att sätta upp våra dacha, och våra barnbarn och barnbarnsbarn kommer att se ett nytt liv här... Musik, lek! Musik, spela klart! Låt allt vara som jag vill! (Med ironi.) En ny markägare kommer, ägaren till en körsbärsträdgård! Jag kan betala för allt!” Men är vi inte ledsna att vi skiljer oss från Cherry Orchard? Ranevskajas och Gaevs sentimentalism och förvirring, den överflödiga personen och förloraren Epikhodovs klumpighet och komplex... Det finns många frågor, akuta, olösta frågor som ett svagt ego ställs inför. Ett försök att lösa dem, inte stöta på andra bilder, som ibland inte är levande upplevelser, utan bara simulacra som distraherar i en minut, en timme, en dag (kopior från ett obefintligt eller sedan länge förlorat original, som de så noggrant mata oss, vagga och zombifiera media och stå bakom dem är Morpheus - av någon anledning behövs han i hela den här labyrinten!) - så, ett försök att lösa dem, att stå ansikte mot ansikte med Kronos, Hades, Persephone... ger en möjlighet till dödsförvandling av ett svagt ego, för öppenhet för något nytt och nya intriger, för skapandet av nya tomter - livskreativitet... Själens arbete börjar någonstans här, precis där Tjechovs intriger slutar... Vad har vi kommit till Jungs student och reformator, skaparen av arketypisk psykologi, James Hillman, skriver: ”Myter styr våra liv. Irrationaliteten, absurditeten och fasan i de naturexperiment som vi försöker leva bland absorberas i mytens bilder och motiv och blir på något sätt förklarliga. Vissa människor måste leva fel hela livet och sedan lämna det fel. Den fascinerande spänningen i sådant liv och död avslöjar arbetet med vissa krafter bortom det mänskliga. Myten, som säkerställer den fulla närvaron av alla slags skurkar, erbjuder ett mer objektivt förhållningssätt till studiet av sådant liv och död än någon studie av personlig motivation, som postmodernist, öppnar oss för många valmöjligheter oss för att identifiera en av premisserna för arketypisk psykologi, nämligen: det finns flera svar på alla de grundläggande arketypiska frågorna beroende på guden och det mytologiska temat som bestämmer vårt svar, passionerat och apolloniskt, abstrakt och saturniskt, i form av dionysisk urladdning eller gudomlig kärlek, hjältedåd eller Hefaistos artefakter. Tydligen finns det ingen enskild metod för självkännedom, även i fall där psykologi ger företräde åt metoden för introspektion. Och här är det abstrakta i Saturn..